Elefant

ELEFANT: Lanzamientos [2024]

ENERO 2024
ER-D353 PIPIOLAS (Feat. RIGOBERTA BANDINI) \"La Niña Bonita\" Single Digital [12-1-2024]
ER-D354 LISASINSON “Mira Chico\" Single Digital [17-1-2024]
ER-D357 INTERROGACIÓN AMOR “Sin ti no soy nada\" Single Digital [19-1-2024]
ER-D359 SUNLIT \"Back\" Single Digital [24-1-2024]
ER-D358 AMOR BUTANO \"Mágica\" Single Digital [26-1-2024]

FEBRERO 2024
ER-D360 SUNLIT \"Someone So Beautiful\" Single Digital [16-2-2024]

MARZO 2024
ER-D361 SUNLIT \"Don\'t Cry Tonight\" Single Digital [1-3-24]
ER-D362 MARINITA PRECARIA “Momento Decisivo\" Single Digital [5-3-2024]
ER-1291 SUNLIT \"Sunlit\" Álbum Digital [8-3-2024]

ABRIL 2024
ER-D365 AXOLOTES MEXICANOS \"Himawari\" Single Digital [5-4-2024]
ER-D364 SOLEÁ MORENTE \"Mi Vida Es Para Mí\" Single Digital [10-4-2024]
ER-D366 LISASINSON \"Salgo A La Calle\" Single Digital [12-4-2024]
ER-D367 PIPIOLAS (Feat. KIKO VENENO) \"Llorarme\" Single Digital [19-4-2024]
ER-D368 AXOLOTES MEXICANOS (Feat. AIKO EL GRUPO) \"ROSAS y ESPINAS\" Single Digital [26-4-2024]

MAYO 2024

ER-1293 AXOLOTES MEXICANOS \"4ever\" LP / CD [3-5-2024]
ER-1291 SUNLIT \"Sunlit\" LP [31-5-2024]

LA CASA AZUL: Celebración 25 aniversario en MADRID y BARCELONA

En 2024 se cumplen 25 años de la publicación oficial de la primera canción de un grupo que, sin duda, ha marcado profundamente la historia de Elefant Records; y lo vamos a celebrar con dos fechas muy especiales en el WiZink Center de Madrid y en el Sant Jordi Club de Barcelona.

Cuando salió “El Sonido Efervescente De La Casa Azul” en el año 2000, pocos podían pensar que ese pequeño grupo independiente e imaginario de bubblegum pop llegaría a la banda poderosa y consolidada que es hoy. Su primer disco largo, “Tan Simple Como El Amor”, ya demostró que la escena independiente se le quedaba pequeña a Guille Milkyway aunque su actitud ante la música sigue siendo la misma. Hits como “Superguay” o “Como Un Fan” lo catapultaron dentro y fuera de nuestras fronteras; en 2007 llegó “La Revolución Sexual” y ya nada volvió a ser igual porque el grupo comenzó a ser ampliamente conocido, los conciertos se llenaban, los festivales lo aupaban; y después llegó “La Polinesia Meridional” y “La Gran Esfera”. Y nos encontramos a nuestro Guille Milkyway ahí, en lo más alto de la cima, siempre fiel a su sonido, a sus influencias y a su forma de entender la música.

Por eso vamos a celebrar esta onomástica tan especial, la de un artista con un sonido propio e inconfundible, un creador con un horizonte infinito ante él, una de esas personas clave para explicar lo que es el pop en España. Dos días únicos e irrepetibles. Y como decía en aquella primera canción, ya mítica, publicada en el recopilatorio “Elefantdiez” en 1999: Tengo una invitación para viajar a un nuevo mundo / Será la solución para enterrarte en un segundo / Cerca de Shibuya olvidaré tu amor y encontraré un nuevo océano / Un huracán de sensaciones pop, algo nuevo, diferente y muy moderno / Espero veros allí.

Viernes, 11 de octubre 2024
Wizink Center
MADRID

ENTRADAS AQUÍ

Sábado, 9 de noviembre 2024
Sant Jordi Club
BARCELONA

ENTRADAS AQUÍ

SUNLIT "Sunlit" Edición Limitada en vinilo

El recibimiento que desde el pasado 8 de marzo le habéis dado al disco de SUNLIT, el nuevo proyecto de Joe Moore (THE YEARNING, THE PERFECT KISS, Cristina Quesada, Lia Pamina), ha sido tan bonito que hoy os traemos una gran noticia. El 31 de mayo lanzamos una edición limitada de 300 copias en vinilo negro de este álbum de debut. Una referencia que está llamada a ser objeto de deseo para los coleccionistas, y es que probablemente estemos ante la propuesta más introspectiva de Joe, con la que los fans de MAZZY STAR, ALVVAYS, BEACH HOUSE o COCTEAU TWINS se derretirán gracias a temas como “Back”, “1985”, “I Won’t Let You Go”, “Someone So Beautiful” o “Break My Heart”. Caricias a flor de piel, delicias sonoras íntimas y quebradizas, pero emocionalmente expansivas. ¡No os despistéis!

TRACKLIST: 01 Someone So Beautiful 02 I Won\'t Let You Go 03 Break My Heart 04 Back 05 Glorious Isolation 06 Deep Impression 07 Jasmine 08 1985 09 Teenager 10 Don\'t Cry Tonight

TEXTO PROMOCIONAL ORIGINAL

Joe Moore sigue dando muestra de una actividad creativa sin precedentes. La cantidad y la diversidad de discos que ha publicado y producido para Elefant Records desde 2011 es insólita. Abrió las referencias “Jukebox Romance” (2012) de THE YEARNING, destilando delicadeza y orfebrería en unos ejercicios de pop de cámara maravillosos, como hacían los grupos vocales de chicas de los años 50. Desde entonces, ha desarrollado trabajos para Lia Pamina, ha producido R’n’B y pop electrónico para Maddie Mae y ha escrito canciones ochenteras de italo disco y europop junto con Cristina Quesada. También llevó a cabo, en colaboración con Julie Big (excantante de LE SUPERHOMARD), el proyecto de JULIE ET JOE, con el que hizo un merecido homenaje al pop francés de los años 80 (ELLI ET JACNO, LIO, MIKADO…). Indagó en el pop electrónico junto con Holly Vanags bajo el nombre de THE PERFECT KISS y rindió homenaje, junto con Luci Ashbourne, a ABBA, a la música disco y, en general, al pop de los años 70 en el último disco de THE YEARNING, publicado en el año 2020. Y, después de haber recorrido todos esos territorios, regresa con un disco de dream pop, shoegazing y folk-pop con ciertos ecos de crooner en el que vuelven la elegancia de las melodías, la relajación más profunda y el romanticismo. Una nueva delicia, una joya quebradiza que nos llena de deleite, en esta ocasión bajo el nombre de SUNLIT. Otra muestra más de que no existe territorio musical que no pueda habitar Joe Moore con maravillosa creatividad e indiscutibles resultados.

Este nuevo espacio que Joe todavía no había pisado llama la atención porque, esta vez, las canciones las canta él. Navegando por los mares del dream pop, entre paisajes de reverberaciones atmosféricas y con influencia de bandas como COCTEAU TWINS, Julee Cruise, Chris Isaak, THE STONE ROSES, Lee Hazlewood, ALVVAYS, BEACH HOUSE o COWBOYS JUNKIES, Joe Moore nos ofrece una propuesta hermosa y cautivadora que se caracteriza por la austeridad en los arreglos, justo lo contrario que en THE YEARNING, y la puntería en las melodías. Él asume totalmente las labores vocales y, con un par de guitarras, bajo, batería y algún teclado ocasional, llena sus canciones y nos transporta a algún sitio entre Richard Hawley y MAZZY STAR, lugares donde la tristeza es belleza, donde las lágrimas son dulces, donde la autocompasión es un ejercicio de reconstrucción.

Se nos iluminan los ojos y se nos calienta el corazón con temas como “Someone So Beautiful”, “1985” o “I Won’t Let You Go”. La impresionante “Break My Heart” expone el desafío de amar siempre a alguien, haga lo que haga. Y “Back”, que parece sacada de la banda sonora de la serie de culto “Twin Peaks”, habla sobre el arrepentimiento y el deseo de escapar al pasado. Los espíritus nocturnos atraviesan “Glorious Isolation”, que, como explica el propio Joe, trata sobre el momento de “West Side Story” en el que Tony ve a Maria. “Teenager” explora el sentimiento del amor juvenil y enciende las luces para evocarnos a CIGARETTES AFTER SEX; aquí sí, los arreglos brillan maravillosamente para demostrar que la belleza por contraste, la dinámica, sorprende al igual que un beso inesperado. Y, como remate, hace de puente entre su diversa investigación musical y el italo disco seco e híper melódico de la canción “Don’t Cry Tonight” de SAVAGE, que se trae al presente para versionarla dentro del espectro melancólico y funciona como si hubiera sido compuesta para ser tocada de esta manera. Maravillosa.

Al final, la sensación es que nos encontramos frente a su propuesta más personal, en la que todas las canciones están llenas de significado y cuyas letras están directamente influenciadas por la vida de nuestro protagonista, donde los sentimientos están más a flor de piel. Resulta absolutamente increíble la manera en la que Joe Moore transita entre estilos, siempre con solvencia, inspiración y una ejecución extraordinaria. ¿Será porque es un genio? Lo importante, en cualquier caso, es que siga sacando discos como “Sunlit”.

AXOLOTES MEXICANOS "4ever" LP / CD

TRACKLIST: 01 Plaza del sol 02 La canción que escribiste 03 en mi c♡razón 04 Cuidar a nadie 05 miau ♪ miau 06 ROSAS y ESPINAS (Feat. Aiko el grupo) 07 Domingo 08 S ! M P 09 Amarre 10 Incendio 11 Himawari 12 Al amanecer 13 Al atardecer

Ya hace más de diez años que AXOLOTES MEXICANOS existen. Cuando esta aventura comenzó, todo el mundo tenía claro que iban a marcar una generación musical. Capaces de aunar en una sola propuesta influencias del J-Pop, del manga, del punk más trastornado o del cine de terror, representaban la voz de una pequeña mayoría de espíritus inquietos, escurridizos, ávidos de electricidad y de vida. Después de todo este tiempo y tras varios singles, un Mini-LP y tres discos (contando este “4ever” que os presentamos aquí), son un supergrupo porque sus miembros han ido cultivando diversos proyectos musicales que han marcado sonidos y diferentes escenas del panorama nacional. Agarraos porque vienen curvas: CAROLINA DURANTE, CONFETI DE ODIO, TEMERARIO MARIO, Stephen Please o NO FUCKS. Pero sobre todo lo son porque además cuentan con una front-woman tan única e irrepetible como Olaya Pedrayes. Todo esto, unido a su propuesta tan personal, nos hace pensar en ellos como un gran agujero negro en el espacio del punk-pop por el que dejarnos absorber y abandonarnos entre energías desconocidas e inimaginables.

Y “4ever” no hace más que confirmarlo. Porque volvemos a tener esos trallazos punk marca de la casa, más contundentes que nunca, con los mejores estribillos que han firmado, como “La canción que escribiste”, “S ! M P”, “Amarre”, “Al amanecer” o “ROSAS y ESPINAS” (¡con AIKO EL GRUPO!, menuda colaboración eléctrica), en los que destacan la producción del propio Juan Pedrayes y las mezclas de Bernardo Calvo (que grabó los EP de CAROLINA DURANTE), Felipe Quintans (LAS LIGAS MENORES, BESTIA BEBÉ y ganador de un Grammy Latino por “Unas Vacaciones Raras” de ÉL MATÓ A UN POLICÍA MOTORIZADO) y Dani Alcover (DOVER, NIÑA POLACA, LA LA LOVE YOU). Menuda trituradora, qué contundencia.

Pero, porque son ellos y pueden, se marcan unos cuantos derrapes de órdago. Como ese baladón épico que es “Incendio”; ese ejercicio de jazz luminoso que parece un homenaje a la película “La La Land” y que se llama “miau ♪ miau”; esa bossa nova exquisita y veraniega que es “Al atardecer”; el calipso pop de acento japo que nos encontramos en “Himawari”, y el J-Pop de “Plaza del sol”. Qué maravilla.

Siempre han hecho lo que les ha dado la gana y siempre mejor que nadie. Y lo siguen haciendo. Y nos siguen enamorando. Si no existiesen los AXOLOTES MEXICANOS, habría que inventarlos, aunque no hay imaginación en el mundo suficiente para pensar que algo así podría existir. Por eso es aún más alucinante que existan. 4ever.

AXOLOTES MEXICANOS (Feat. AIKO EL GRUPO) "ROSAS y ESPINAS" Single Digital

Está a punto de llegar el tercer álbum de larga duración de AXOLOTES MEXICANOS y os traemos un último adelanto, el tercero después de “Amarre” y “Himawari”, un single de esos que dan calambres sólo con nombrarlo. AIKO EL GRUPO se ha unido a AXOLOTES MEXICANOS para regalarnos este “ROSAS y ESPINAS”, que es un banquete para los oídos de los amantes del punk-pop más salvaje y del pogo descontrolado. Y justo eso es lo que vemos en el videoclip dirigido por Gómez Selva (LOS CHIVATOS): a Olaya, Juan, Mario, Stephen y Lucas soltando sus buenas dosis de energía cuando Teresa, Lara y Bárbarainvaden el escenario. A partir de ahí aparecen la explosión, la ira, la descarga y el cine de terror, que desembocan en un plano final que es tan “espiritual” que mejor no lo desvelamos. Vedlo vosotros mismos, es una gran aventura. Ambos grupos se caracterizan por su falta de prejuicios, por su electricidad desatada y por sus letras “radicalmente asertivas”, así que semejante unión tenía que acabar, otra vez, en una tormenta de alta tensión.

PIPIOLAS (Feat. KIKO VENENO) "Llorarme" Single Digital

Ríos de tinta (y de bits) corren a propósito de “No hay un Dios”. Sí, Adriana y Paula ya son un fenómeno musical. Sus canciones tan inmediatas y tan llenas de personalidad y su energía (dentro y fuera del escenario) las han convertido en ese secreto a voces que todos cantan. Y después de la colaboración con Rigoberta Bandini, cada vez son más los grandes artistas que quieren disfrutar de compartir canciones con nuestras protagonistas. Y agarraos porque “Llorarme” es un tema rhythm and blues que haría las delicias de Dusty Springfield o Lorraine Ellison, con una producción del siglo XXI realizada por Vau Boy y en la que comparten pista con Kiko Veneno, que le da su toque especiado y sabroso. El sevillano sigue buscando otros caminos, aunque en su momento revolucionó el flamenco-rock-pop con el LP “Veneno” y con su participación en “La Leyenda Del Tiempo”, por eso se arrima ahora a PIPIOLAS con voz y guitarra. Imprevisible, maravilloso; es la magia que tiene seguir a la inspiración y la creatividad estén donde estén. Y no os imagináis cómo suena “Llorarme”. Qué delicia. Emocionante por esas melodías a flor de piel y ese “ssshhhh”; excitante por la química especial de este cóctel impensable que nos lleva a sitios insospechados. Es único. Y mientras Adriana y Paula siguen recorriendo los escenarios de toda España con el espíritu de artistas totales y su vitalidad desbordante. Da vértigo imaginar el camino que les queda por delante.

LISASINSON "Salgo A La Calle" Single Digital

LISASINSON va quemando etapas como sacos de pólvora. “Un Año De Cambios” ha marcado las decisiones y el camino para que el dúo sea definitivamente estable en su concepto y formación, que ha culminado con una exitosa gira en México, además de múltiples fechas por toda España, festivales, televisiones, excelentes críticas y muchos momentos realmente especiales.

“Salgo A La Calle” inicia una nueva etapa en la que se deja atisbar un sonido más maduro, igual de enérgico, más melódico, algo menos urgente en este primer single (aunque las bpm siguen elevadas) en el que las piezas encajan perfectamente, las letras van un punto más allá y las composiciones son más convincentes que nunca.

La canción comienza con un bajo contundente, como si Simon Gallup (THE CURE) hubiese montado un grupo con las DRY CLEANING o COACH PARTY. Un tour de force que comienza con una tensión contenida, ágil, bailable, que atraviesa unos estribillos de esos que se gritan y acaba en una explosión épica, de las que hacen que los voltios se comuniquen a través de cada poro. Pero es que la letra de Míriam es toda una invitación a ello, con dos niveles de lectura que se complementan maravillosamente. En sus propias palabras: “La escribí en un periodo de reflexión sobre mí misma y sobre todo lo que me ha estado pasando estos últimos años y, la verdad, es una letra que sale desde muy dentro y que siento muy mía. Es liberación y también reflexión. Cada frase es un viaje a un momento en el tiempo y en la mente. El “Por fin no hace calor y puedo pensar bien” se puede leer a nivel metafórico y simboliza que hay un cambio positivo, que tengo las cosas más claras. Pero también se puede leer literalmente porque me siento mucho mejor cuando no hace tanto calor. “La ausencia de ruido de los coches” alude a un momento de tranquilidad y paz en el que puedo escuchar mi respiración y simboliza el autoconocimiento y la conexión conmigo misma, pero, a la vez, también es literal porque vivimos rodeadas de ruido en la ciudad y, cuando sales de ella y de la rutina, valoras muchísimo el silencio. “La casa vacía” es comprenderse mejor y, a la vez, sentirse sola en muchos momentos, instantes en los que se descubren muchas cosas sobre una misma. En general es un tema sobre un recorrido emocional hacia ser una misma, con obstáculos superados y momentos difíciles”.

“Salgo A La Calle” se inició en 2020, pero se grabó en 2023 con ayuda de Marc Fernández y Marc Roca, respectivamente la guitarra y la batería durante las últimas giras y ya piezas importantes del grupo. Las voces, el bajo y las guitarras se grabaron con Marc Fernández en Estudi Lluerna; las baterías las grabó Rodrigo Hernández; la mezcla la hizo Antoni Laguna; Juanjo Muñoz la masterizó en Catmastering y Marc Fernández se encargó de la producción.

El single viene acompañado de un videoclip, realizado de nuevo por Polígono, en el que vemos a Míriam viviendo en la ciudad y a Paula en el campo. Ambas necesitan encontrarse de nuevo: la soledad y el ruido hacen la vida insoportable. Cada escena marca el camino hasta que se reencuentran en el mismo árbol donde pasaban ratos juntas. No nos cabe duda de que “Salgo A La Calle” es un nuevo salto en la trayectoria de LISASINSON. Esperamos y creemos que lo será a muchos niveles.

SOLEÁ MORENTE " Mi Vida Es Para Mí" Single Digital

Llega una nueva canción del sonado disco que Soleá Morente está haciendo con Guille Milkyway (LA CASA AZUL). Y todo apunta a que es un nuevo salto al vacío, una nueva exploración en terreno incógnito, un nuevo volantazo en una carrera llamada a recorrer el mundo de manera imprevista e imprevisible. Después de “Vamos A Olvidar” y “Gitana María” llega “Mi Vida Es Para Mí”, una canción que deja entrever la parte más intimista de esta colaboración. Además, tiene algo muy especial para ellos dos, ya que fue la primera canción que compusieron juntos en el estudio de Guille, un espacio en el que saltan chispas cada vez que se reúnen. En “Mi Vida Es Para Mí” podemos reconocer claramente a Soleá: se exhibe y abre su corazón sin velos, busca fuerza para reafirmarse, muestra sus inseguridades sin cortapisas (“Y me hace gracia las tonterías que te daba por decir / Que no tenía madera de estrella, de nada / Ni de indie, ni pop, ni flamenco”) y encuentra ese punto de inflexión, ese apoyo que todo lo cambia (“Y me siento tan vacía / Y no me sirve la bebida / El Diazepam me deja tan jodida / Voy a aniquilar el tiempo que perdí / Mi vida es para mí”). Y, para ello, usa unos mimbres de vértigo, porque “Mi Vida Es Para Mí” navega entre los terrenos brumosos de WEYES BLOOD, la confianza sónica de ST. VINCENT, la épica intimista de Lorde, la melancolía introspectiva de BEACH HOUSE y los paisajes densos de TAME IMPALA. Electrizante, alto voltaje, emociones a flor de piel en todos los sentidos, hasta en la foto de la portada, que es de Pablo Hoyos. Qué maravilla todo.

AXOLOTES MEXICANOS "Himawari" Single Digital

Ya está a punto de llegar. Después de “Amarre”, AXOLOTES MEXICANOS nos vuelven a traer otro adelanto de su nuevo e inminente disco, “4ever”. Y atención, porque “Himawari” es una de esas salidas fascinantes que caracteriza a los AXOLOTES. Este nuevo tema tiene un aire al sonido Shibuya-kei de principios de los 2000, toques de rumba, ecos de intro de anime y una melodía radiante y pegajosa. Algo fresco que la producción de Juan termina convirtiendo en un tema brillante y cantarín que, aderezado con las ocurrentes letras de Olaya, da como resultado un hit incontestable, bailable, sin prejuicios y liberador, muy liberador. “Ojalá no viviera en un piso interior / Me olvidaría de tus dramas mirando por el balcón”. Así van las cosas. Preparaos porque el nuevo álbum de AXOLOTES MEXICANOS apunta maneras.

SUNLIT "Sunlit" Álbum Digital

TRACKLIST: 01 Someone So Beautiful 02 I Won\'t Let You Go 03 Break My Heart 04 Back 05 Glorious Isolation 06 Deep Impression 07 Jasmine 08 1985 09 Teenager 10 Don\'t Cry Tonight

MARINITA PRECARIA “Momento Decisivo" Single Digital

Después de aquel vinilo 10” titulado “No Me Miréis”, se acerca la llegada del primer larga duración de MARINITA PRECARIA. Ya os habíamos adelantado “Final Explicado” y “El Mundo No Es Para Tanto”. Ahora es el turno de “Momento Decisivo”, una canción en la que vuelve a hacer un maravilloso ejercicio de costumbrismo vital para expresar ese momento de añoranza, las expectativas, el anhelo. Marina Gómez pinta estas historias con una forma de ver el mundo llena de cariño y sensibilidad. Pero además en lo musical volvemos a apreciar la labor en la producción de Sergio Pérez (que ha trabajado con LA BIEN QUERIDA, Joe Crepúsculo, LOS PUNSETES, Soleá Morente, MUJERES, CABIRIA y muchos más), que le da una fuerza especial a la música de MARINITA PRECARIA, elevando la intensidad emocional de algo que ya está creado para estremecerte y entusiasmarte. Lo que requiere un “Momento Decisivo”. El que está a punto de llegar.

SUNLIT "Don't Cry Tonight" Single Digital

Hay canciones que fueron escritas para escucharlas cuando te rompen el corazón. Toda una osadía. Sólo en el momento en el que estás con los pies en esas aguas pantanosas esa canción está esperando para recibirte y mantenerte a flote. Sólo las elegidas, las que fueron creadas en fangales similares, como este clásico del italo disco de SAVAGE, pueden conseguirlo. Joe Moore nos regala en su cuarto single (el último adelanto del álbum de debut de su proyecto SUNLIT) una revisión de este tema, entre la luminosidad de los COCTEAU TWINS de “Heaven Or Las Vegas” y la oscuridad de THE CURE en “Disintegration”. Y nos lleva al lado oscuro del corazón. Un lado que habitamos muchas veces en nuestra vida y en el que necesitamos compañía. “Don\'t Cry Tonight” se postula como una de las mejores versiones que podréis disfrutar en este 2024.

LA MONJA ENANA: Concierto 25 Aniversario en MADRID

LA MONJA ENANA es uno de los grupos que mejor simbolizan una de las etapas de oro de Elefant Records. En 2024 es su veinticinco aniversario, y esos veinticinco años requieren una celebración especial. Dicho evento va a ocurrir el próximo 5 de octubre en la Sala Siroco, que tantas veces acogió al grupo en su escenario, principalmente en las fiestas de “Flor de Pasión” de Juan de Pablos. Pero hay muchas razones, más allá del aniversario de la banda, que harán de esta celebración algo irrepetible. Rebobinemos.

Su carrera empezó fuerte. En enero de 1999 tuvo lugar su presentación formal como teloneros de METEOSAT en Madrid y participaron en más fiestas Elefant junto con NIZA, VACACIONES y JUNIPER MOON. En agosto sacaron su primer single, “Pídeme Un Deseo”, que se convirtió, probablemente, en el primer single español en ser single de la semana de la prestigiosa revista británica Melody Maker. Poco después sonó en la BBC a manos de John Peel, ni más ni menos, y, de postre, en la emisora universitaria WZBC de Boston. Mientras caían algunas canciones en diversos recopilatorios, y todavía sin tener un álbum publicado, siguieron acumulando hitos y conciertos en los que compartieron escenario con más grupos nuevos en un momento de auténtica efervescencia pop en nuestro país: LA CASA AZUL, LA PEQUEÑA SUIZA, PARADE, LA CHUFA LISÉRGICA...

En julio de 2000 LA MONJA ENANA participaron en un homenaje a FAMILY, en la inauguración de la sala madrileña Ochoymedio, en la que tocaron dos canciones del dúo donostiarra. Veinticuatro años más tarde, el Ochoymedio es uno de los clubs más importantes de la capital.

En 2001 la editorial norteamericana Prentice Hall publicó “Conexiones”, un libro de texto para aprender castellano en el que se incluían dos canciones de LA MONJA ENANA: “Bajo Tierra” y “Cartas De Amor”. En diciembre del mismo año el grupo tocó en Rusia, convirtiéndose, probablemente, en el primer grupo independiente español que actúa en dicho país. El grupo se presentó en Moscú y en Yekaterinburgo, así como en el “International Electronic Music Festival”, que se celebró en la ciudad de Izhevsk los días 1 y 2 de diciembre.

Las temáticas tétricas, tan del gusto de Juan, combinaban a la perfección con las melodías coloristas y la dulce voz de Ana. Así que el éxito continuó en ascenso. En 2002 hubo doble lanzamiento: un disco compartido con AVIADOR DRO y L-KAN, “¡Qué Mutada!”, y, al fin, su segundo single, “Un Cadáver Que Abre Un Ojo”. En 2005 sus singles y algunas canciones perdidas se recopilaron en el disco “Un Secreto Terrible”, publicado en Francia para La Bulle Sonore y en México para Molécula Records. Pero es en 2008 cuando salió su primer álbum, “Humo Y Espejos”. Dieron muchos conciertos por toda España y también más allá de nuestras fronteras en ciudades como México DF, Monterrey, Tijuana, París, Lima, Estocolmo o Los Ángeles. En 2015 compartieron una nueva aventura con AVIADOR DRO y L-KAN en el álbum “Supergrupo: Crisis en Autonomías Infinitas”.

El resto es historia. Ana ha sido desde entonces vocalista de COLA JET SET, LAS ANNETTES y, actualmente, es la cantante oficial de LOS FRESONES REBELDES. Juan, siempre fiel al futuro y a las nuevas tecnologías, quedó segundo del mundo con el equipo PAMP! en el “AI Song Contest” (concurso internacional de canciones hechas con la ayuda de IA) en 2022, y tercero en 2023. Las canciones de LA MONJA ENANA han seguido apareciendo en recopilatorios en Perú, México o Japón, en series de televisión y en eventos. Se han convertido en uno de esos grupos de trayectoria huidiza, pero que han dejado una huella imborrable. Verlos de nuevo sobre un escenario va a ser toda una celebración de esas a las que nadie quiere faltar. Por eso avisamos con tiempo. Será una de esas fechas que se marcan en el calendario con un color especial.

Sábado, 05 octubre 2024

LA MONJA ENANA: Concierto 25 Aniversario

Siroco
San DImas 3
MADRID
Hora: 21:30

ENTRADAS

SUNLIT: "Someone So Beautiful" Single Digital

Tercer single de adelanto de SUNLIT. Algo nos dice que el nuevo proyecto de Joe Moore puede que sea el más especial. La sinceridad de las letras y la emoción a flor de piel de unas canciones que suenan cercanas, llenas de cariño y melancolía nos invitan a pensarlo. Y aquí está “Someone So Beautiful” para atestiguarlo. Una canción que es una caricia en sí misma, mecida por esas reverbs con las que sentimos que estamos en un sueño, que nos evocan a algunos de aquellos frutos irrepetibles que tanto nos acompañaron en los momentos más solitarios: THE FIELD MICE, RED HOUSE PAINTERS, ANOTHER SUNNY DAY, BRIAN o GALAXIE 500. SUNLIT tiene un sonido especial, único e irrepetible al que el compositor británico nos transporta, demostrando una vez más su melomanía, su inspiración infinita y su habilidad en la producción. Disfrutadlo.

LISASINSON anuncian su primera gira por MÉXICO

Las valencianas alzan el vuelo y presentarán las canciones de su primer disco, \"Un año de cambios\", en varias ciudades mexicanas este mes de febrero.

Si 2023 fue \"Un Año De Cambios\" para LISASINSON, como bien vaticinaba el título de ese magnífico disco de debut, el recién estrenado 2024 sigue con la estela de éxitos. Y es que el grupo valenciano visita México por primera vez el próximo mes de febrero con conciertos en Puebla, Toluca y CDMX los días 23, 24 y 25 de febrero respectivamente, y otra fecha más aún por desvelar, además de una firma de discos en La Roma Records, de CDMX. Una mini-gira que supone un avance más en la ya imparable carrera de estas jóvenes que no han dejado de sacar singles, colaborar con otros artistas y girar por toda la geografía española. Y ahora también lo harán fuera de nuestras fronteras.

\"Un Año De Cambios\" ha catapultado a Míriam y Paula definitivamente: ha tenido cobertura nacional e internacional, una edición especial publicada en Japón acompañada por un texto-entrevista especial hecho por la inquieta periodista y DJ japonesa Girlside, y las han seleccionado como grupo ROMPE de Amazon. Han hecho una cantidad innumerable de conciertos, han participado en festivales como Let\'s Festival, Monkey Week, Indieferente, Vida, Ojeando, Granollers Musik n Viu, Cinturó Jove o Mediterránea, entre otros, y han hecho sold out en las presentaciones oficiales de su disco en Madrid y Barcelona.

Ahora, mientras se encuentran inmersas en la grabación de las nuevas canciones que darán vida a su siguiente álbum, y que poco a poco nos irán revelando, LISASINSON tiene por delante estos conciertos en México además de nuevas citas en nuestro país para seguir demostrando la energía que tienen en su directo.

También han sido seleccionadas en GPS14, Girando Por Salas es un ciclo concebido para la promoción de grupos actuales, y facilitar a los artistas emergentes un circuito de conciertos y potenciar así música en directo. Próximamente anunciaremos las fechas y las salas en las que estarán actuando LISASINSON en GPS 2024.

Punk rock, riot grrrls, distorsión, guitarras furiosas, un ritmo impenitente, frenesí y baile hasta el agotamiento. Todo eso y mucho más es LISASINSON.

Jueves, 22 de febrero 2024
CCEMx - Espacio X
CDMX (MÉXICO)

Viernes, 23 de febrero 2024
+ BABAS TUTSIPOP + NOCTOURFEI
Pulquería El Colibrí
Hora: 20:00
PUEBLA (MÉXICO)
Entradas anticipadas

Sábado, 24 de febrero 2024
+ BABAS TUTSIPOP
Foro 304
Hora: 20:00
TOLUCA (MÉXICO)
Entradas anticipadas

Domingo, 25 de febrero 2024
+ MUÉRETE TÚ + NOCTOURFEI
El Club de Rock & Roll
Hora: 18:00
CDMX (MÉXICO)
Entradas anticipadas

Lunes, 26 de febrero 2024
Firma de discos en La Roma Records
17.00h
Alvaro Obregón 22 Bis 1, Roma Norte
CDMX (MÉXICO)

AMOR BUTANO "Mágica" Single y Video

AMOR BUTANO sigue con su ritmo imparable de novedades digitales. Pero es que además nos encontramos ante la inminente llegada de “Te Noto Cambiada”, un EP de cuatro canciones del que os traemos como adelanto “Mágica”. Es un tema que vuelve a poner sobre la mesa la gran habilidad de Diego Ferrando (producción y teclados), Raquel Goterris (teclados y voz) y Sara Alegre (teclados y voz) para producir hits disco de espíritu nihilista con letras fascinantes: una base contundente, sintetizadores in love con los ochenta y un estribillo chicloso totalmente delicioso. Vamos directos a la pista para bailarla y sentirla al máximo. Como complemento a este adelanto, el single viene con un videoclip dirigido por Javier Artigas y Óscar Javier,quien, además, aparece en este documento visual en el que el baile es el claro protagonista y el hedonismo la musa inspiradora. La aparición especial de Cachofurro da un giro con perverso sentido del humor hacia el resultado final con el centro de Valencia como escenario. ¡Nuestras reinas de la pista están de vuelta!

SUNLIT "Back" Single Digital

Cada vez que hablamos del disco de debut de SUNLIT se nos saltan las lágrimas. Sí, por supuesto, porque cada canción de adelanto del nuevo alter ego de Joe Moore nos encoge el corazón. Pero también porque nos impresiona ver cómo el compositor británico maneja, de manera excepcional, cada territorio musical que pisa. Y “Back”, el segundo single de su nuevo proyecto, es un ejemplo perfecto. Sabemos que ya no habrá más canciones de MAZZY STAR, ni de Julee Cruise, ni de OPAL, pero entonces suena “Back” y nos reconforta. Nos recuerda que la música, por mucho que haya voces y medios que se encarguen de matar y resucitar etiquetas, nunca desaparece. Que cuando las notas hablan de verdades, se hacen eternas. Que pueden susurrar, acariciar. Que nos hacen sentir que no estamos solos. Y Joe Moore es un artista que maneja todos los timbres con maestría. Que mueve los hilos con una magia inusual. Respira. Escucha.

INTERROGACIÓN AMOR “Sin ti no soy nada" Single Digital

No aceptan definiciones ni clasificaciones. Juegan a despistar de tal manera que todos sabemos que no van de eso. Son de verdad. Auténticos. Y radicalmente diferentes a cualquier otro grupo que conozcas. Por eso su último single te va a descolocar (de nuevo). Es una versión de “Sin ti no soy nada” de AMARAL, pero llevado al campo de la experimentación sonora, en el que se retuercen las frecuencias, en el que el ritmo crea un trance sónico entre la música industrial y las noches de Ibiza. Es como si a Björk le diese por rehacer las canciones de Chrissie Hynde. Pero ahí están el éxtasis musical, la catarsis, la libertad y el amor. Y no, esto no va de deconstrucciones, ni de postureo. Javier y Carlos se lanzan a esta revisión tal que así: “Versionar “Sin ti no soy nada” supone un ejercicio de nostalgia y adaptación de uno de nuestros referentes más tempranos; es revisitar un clásico emocional, frágil y poderoso a través de la experimentación sonora”. Una canción que era protagonista en sus conciertos durante el año 2022 y que al final, ante los resultados obtenidos, ha cuajado en este nuevo single. Y no nos cansaremos de decirlo. INTERROGACIÓN AMOR son un rara avis, una excepción, un accidente cuántico infinito en el panorama musical. Los necesitamos. Y lo mejor es que todavía no sabemos cuánto.

LISASINSON “Mira Chico" Single y Video-Clip

Esta es una de las canciones que más nos pedíais. Y es que “Mira Chico” es sin duda uno de los grandes temas de “Un Año De Cambios”, el disco que ha catapultado a Míriam y Paula definitivamente: ha tenido cobertura nacional e internacional, se ha lanzado en Japón en una edición preciosa, las han seleccionado como grupo ROMPE de Amazon, han presentado su álbum con llenazos absolutos, han hecho muchas entrevistas... Por eso, al final, aquí está el nuevo single de LISASINSON, el último extraído de su álbum “Un Año De Cambios”, y con un videoclip a la altura realizado por Polígono. La canción empieza con ese juego de guitarras tan de los años noventa, y de pronto la explosión, el descaro, el punk y el espíritu riot. Y el comienzo del videoclip descoloca. Es una especie de falso documental en el que nuestras protagonistas hablan del porqué de LISASINSON y que de repente deriva hacia la historia de dos chicas que conducen su coche a través del desierto buscando el tesoro de sus vidas. Y el tesoro es nuestro porque tenemos por delante otro año de conciertos, de éxitos, de grandes canciones y de muchas novedades. Un año en el que cambiarán cosas, pero estaremos junto a LISASINSON más que nunca.

PIPIOLAS (Feat. RIGOBERTA BANDINI) "La Niña Bonita" Single y Video

Esta bonita historia comienza el 19 de noviembre de 2022. Plaza de toros de Murcia. PIPIOLAS y Rigoberta Bandini comparten escenario. Ellas están nerviosas. Admiran mucho a la autora de “Ay Mamá”, “Canciones de Amor a Ti” y tantas otras. La noche es mágica. Se conocen. Se admiran mutuamente. Se inicia una amistad virtual.

A día de hoy, dicha amistad ha crecido, se ha retroalimentado y al final ha dado sus frutos musicales. “La Niña Bonita” es una colaboración y un espacio de yuxtaposición perfecta entre dos universos artísticos que se entienden perfectamente. La canción cuenta la historia de una niña que se siente triste y poco merecedora de ser querida. Un tour de force a golpe de pop electrónico con frases que se gritarán en infinidad de conciertos: “Dice que tiene pena / Que no vale la pena / Que ya no es quien era / Y yo no quiero esta suerte de mierda”. Porque “La Niña Bonita” aúna con increíble habilidad la delicadeza, el espíritu quebradizo de una mujer con sus aspiraciones rotas y la fuerza de quienes quisieran enseñarle que el amor nunca duele.

Y para semejante evento no podía faltar un videoclip a la altura. Raquel Calvo vuelve a dejar claro que sus animaciones son absolutamente maravillosas, y se lleva el dibujo infantil al mundo azul de la niña bonita. En ese mundo entran de cabeza Paula, Adriana y Rigoberta para proteger a esa chica, para acompañarla y ayudarla a ser feliz. La portada del single también está hecha por Raquel, y es una interpretación libre de la escena de la película \"Bande À Part\" en la que los tres protagonistas corren por el Louvre cogidos de la mano; una escena que, posteriormente, rescató Bertolucci en \"The Dreamers\".

Coged la mano de la niña bonita. Os encontraréis a PIPIOLAS y Rigoberta Bandini con el poder de la música para haceros sentir que no estaréis solas nunca más.